« Issue de l’histoire de l’art, je cherche à croiser les médiums – plastiques, visuels, sonores – et les pensées, de la rigueur d’Aristote à la radicalité de Grotowski, pour créer des formes sensibles, mêlées, et profondément vivantes. Walter Benjamin dit que l’image dialectique est ce en quoi l’Autrefois rencontre le Maintenant, dans un éclair, pour former une constellation, c’est de cette façon que nous imaginons notre théâtre. Je pense qu’être artiste est une insolence qui nous détache forcément du groupe social pour mieux l’éclairer. Je tente ainsi de donner à voir sans artifices et sans jugements, un état du monde quel qu’il soit. Et s’il y a en a, pardonnez-moi, j’ai peut-être eu peur. »
Marie Mahé
DIRECTRICE ARTISTIQUE
Née en 1994, Marie Mahé, d’origine algérienne par sa mère, passe une grande partie de son adolescence en Province puis à Montreuil (9æ3). Elle découvre rapidement que sa double culture française et algérienne fait de la langue un outil d’intégration et un vecteur d’exclusion. Cette expérience nourrira sa réflexion sur l’identité et le rapport au langage, et guidera quelques années plus tard, son parcours artistique, à la croisée des formes.
En parallèle de ses études d’histoire de l’art à la Sorbonne, Marie Mahé intègre la classe préparatoire Égalité des chances de la MC93 à Bobigny puis l’Ecole Supérieure d’art dramatique de Paris en 2017 (ESAD), dirigée par Serge Tranvouez. Durant ces années, elle y fait des rencontres déterminantes qui influenceront grandement son parcours notamment avec Béatrice Houplain, Cédric Gourmelon, Émilie Rousset, Philippe Malone, Igor Mendjisky et Kaori Ito.
En 2020, en parallèle de son métier de comédienne, Marie Mahé fonde sa propre compagnie, avec son premier spectacle ADN, d’après Dennis Kelly. Dès sa création, le ton est donné comme l’écrit La Terrasse « La performance très convaincante emporte le public dans le drame, qui met en lumière ce qu’il est difficile d’assumer : quand le groupe influence nos choix personnels ».
Forte de ses influences, Marie Mahé se concentre sur le langage et les dynamiques de groupe, tout en croisant les disciplines et les formes picturales, scéniques, sonores et chorégraphiques.
Ce premier spectacle recréé au Théâtre de la Tempête engage Marie Mahé à s’intéresser de plus près à l’individu.
En 2021, parallèlement à la préparation de sa prochaine création, Marie Mahé est finaliste du concours des Planches de l’Icart avec Bataclan, un texte qu’elle écrit, basé sur le témoignage documentaire d’une rescapée du Bataclan qu’elle interprète au Théâtre du Gymnase Marie-Bell.
En 2022, Serge Tranvouez invite Marie Mahé à devenir intervenante auprès des élèves de l’ESAD qu’elle met en scène au Centquatre à Paris dans le cadre des Convergences-Plateau menées par Hakim Bah. La même année, elle écrit et met en scène sa deuxième création, VIRIL(E·S) qui interroge l’individu et la construction de l’identité à travers la parole documentaire et fictive de cinq femmes. Le spectacle reçoit le Prix Théâtre 13 – Jeunes metteur·e·s en scène et est présenté au Festival d’Avignon 2023 et 2025 au Théâtre 11.
Il s’agit ici encore d’ancrer la création théâtrale dans les problématiques de notre époque tout en croisant les formes et les individus présents sur scène, comme l’écrit Télérama « Marie Mahé s’abreuve fiévreusement, joyeusement à toutes les sources »
En 2024, Marie Mahé intègre le dispositif Création en cours des Ateliers Médicis, où elle travaille autour de Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand pensé comme un triptyque d’ADN et de VIRIL(E.S). Elle participe en parallèle au projet Ce qui est déjà là, dirigé par Sébastien Kheroufi dans le cadre du Moviment au Centre Pompidou.
En 2025, elle dirige un stage intitulé Complexe-Cyrano au Théâtre de la Tempête d’après Crimp et Rostand, prolongeant son exploration des liens entre le répertoire classique et la création contemporaine et la notion de mal-être et de préjugés.
Depuis septembre 2023, et sur l’invitation de Joël Gunzburger, Marie Mahé est artiste associée au Théâtre de l’Onde-Centre d’Art à Vélizy-Villacoublay.